伍建平
摘要动画影片是采用运动的形态表现物像的一种艺术形式，这不仅是现代动画影视艺术家的追求，也是人类一直以来的审美理想，然而在动画片中常常又有停顿的存在，在动画片中停顿不是目的，停顿是更好地表现动，要让受众认为停顿的时候也是一种动，只是这种动是一种特殊的动，是为表现影片情节和主题内容特别的运动形式，并且在这种运动中要把受众的情绪一起带进作品的情境中来，使受众能更好地感受作品的内涵。
关键词动画停顿细节节奏
用动画真实地表现出事物运动，是人类几百上千年的理想。自摩崖时代开始，动画的形式就已经产生了。在上古时代，人类或者是为了记事，或者是为祭祀中某种法的需要，而将生活中的某些运动的情节描绘在洞窟岩石石壁上。如西班牙阿尔塔米拉洞窟里就要这种的一幅画，在一个狩猎场面中一头野猪的尾巴和腿均被重复绘制了好几次，一条受伤逃跑的野牛是有好几条腿的，而让这幅画产生了一种视觉的动感。这也许是一个偶然，不足以说当时的创作者肯定就在表现一个动的场面，但从一本埃及古书中的一段记载就说明了人类一直在追求表现生活运动过程：古代埃及的庙宇大厅里有各种神的不同瞬间活动姿势。当国王坐车疾驰而过时，国王就会看到神在向他举手示意。这在古埃及的墓室里也有类似的壁画，表现的是两个摔跤手摔跤表演的连续过程，我国的走马灯也是这样一个很经典的例子。由此可以看出人类一真在追求着对运动形态的表现，然而，做为动画艺术而言，并不是作品的全过程都要用运动来表现，有时也会有一些停顿的处理，甚至停顿在动画中有着很重要的意义。
动画是运动着的画面，运动在动画中是必然的，让静止的画面动起来也是动画艺术家毕生的审美追求。然而做为动画艺术表现，为了更好地体现运动的艺术，表现动画必要的细节和把受众带入审美情境之中，动画作品在表现动的同时。也会采用必要的停顿，使动画动中有静，静为动用，使影片在动与静的处理中形成影片的节奏变化而让动画增强其艺术魅力。和所有运动规律一样，动是绝对的，静是相对的。或者说静是一种动的特殊形态。在动画中的静主要表现在角色动作的停顿和镜头运动的停顿，当然这种静也不是说影片中所有的内容都停顿下来，而是只影片中某些元素停顿下来。以便更好地表现主题，便作品更具感染力。
一个局部的特写镜头有利于角色的情感表现，镜头停顿下来，可以让受众清晰地感受到角色表情与情感的微妙变化所呈现的特征。如角色的眼神，嘴角的表情，以及眼泪等表现情感的细节。这都需要镜头有短暂的停顿，如果没有停顿，特写的镜头也将起不到任可作用。因此用停顿可以起到深入表现角色情感特征和塑造角色形象的作用。
局部特写的停顿，除了表现角色的情感特征外，也是对精彩的细节表现的一种手段，可以深入表现场景或角色的细节、造型色彩、质感、肌理，传达视觉上的真实性。这样，有助于深入表现对象的特征。因为“动画是创造‘生命的艺术。细节则是构成这种‘生命感的重要元素，失去细节的动画只会让形象成为剩下躯壳的符号”“受欢迎的动画片必然是充满纯真幻想又注重细节表现的，如果让过剩的娱乐将知觉弱化了，扼杀的只能是受众的想象力与创造力甚至审美能力”。通过细节的表现，可以表现角色深层次的内涵，由表及地深入角色刻画经历的苍桑和环境的历史沉积。另外，局部特写的停顿也可以体现技术的魅力，展示技术美的特征。让受众在紧张的情节美中适度放松感受技术美。在对技术美的感受中品味技术带来的艺术震撼。它是艺术创作者一种技艺术的展示技巧。
动画电影中的停顿也是受众审美心理的需要，如果只有紧张的情节变化，或者剧情始终处于一种快速的变化中，那么受众不可能有思考的余地，只有适度的停顿，让受众有一个短暂的思考时间，这会更加增强受众对剧情的理解。可以起到紧张之后释怀的感受。另外也能更好地渲染故事气氛，如在表紧张的气氛中，开始比较快速地运动，突然停下来，可以加强紧张气氛的渲染。调动受众恒常心理，让其感受到有意外的情况发生或者是会有更大的危险即将发生的一种暗示。如在表现一个角色逃跑过程中，摄相机一跟拍，但角色突然停下了，摄相机也跟近后停下来，这是带给受众的应该不是放松，而是一种心理恐慌、一种焦虑，感受到角色即将发生的一种更大的危险。当然这是一种心理的暗示，也是将受带入角色的一种方式。
除了镜头停顿之外，动画表现的动作也常常会有有意停顿的时候，有时动作的停顿是配合镜头一起停顿。这种停顿和镜头所表现的意义是一样的，可以是为了表现某个局部的特征，也可以是为渲某种特定的气氛，也可以是为了夸大地表现角色的某种情感，让受众在此时也好象和角色一起把思维给停顿下来，定格很短的一段时间，这种情况一般是表现角色遇到突如其来事件的变之后的反映。除此之外，动作的停顿其实也是运动的一种特殊的形态，它常常是为了表现一个动作的开始或结尾。在开始动作之前的停顿就是那个运动的预备形态。往往是停留在主运动的相反方向的位置，而且停顿越足，那么最后运动的暴发力就越强。这种停顿和运动一起也就构成了动作的运动节奏而带给人一种愉悦的审美感受。“节奏是一种美，节奏美对人的影响是很大的。它不但引起人心理上的愉快。而且还引起人生理上的极大快适。”
艺术的魅力不在于把信息全部推向受众，而在于启发和引导受众思考，如果影片中只有动的镜头与角色形态，那么受众必然目不暇接而没有思考的余地，这对于受众对信息的接受反而会受到影响。而且有可能看完影片之后没留下任何印象。必要的停顿可以让受众对未发生的事产生一种渴求明白的欲望，并在其心里产生悬念而引导受众思考，在思考中把受众带入情节，使受众情绪、情感与故事角色同步发展并溶为一体，把受众带入影片所展示的情节之中，让其以一种角色的状态接受信息。
当然，在动画片中停顿不是目的，动起来才是动画的追求。停顿也只是更好地表现动。而且停顿的时候不能让受众直接觉察，要让受众认为停顿的时候也是一种动。只是这种动是一种特殊的动，是为表现影片情节和主题内容特别的运动形式，并且在这种运动中要把受众的情绪一起带进作品的情境中来使受众能更好地感受作品的内涵。只巧妙地应用停顿的处理才会为动画作品增添色彩。
摘要动画影片是采用运动的形态表现物像的一种艺术形式，这不仅是现代动画影视艺术家的追求，也是人类一直以来的审美理想，然而在动画片中常常又有停顿的存在，在动画片中停顿不是目的，停顿是更好地表现动，要让受众认为停顿的时候也是一种动，只是这种动是一种特殊的动，是为表现影片情节和主题内容特别的运动形式，并且在这种运动中要把受众的情绪一起带进作品的情境中来，使受众能更好地感受作品的内涵。
关键词动画停顿细节节奏
用动画真实地表现出事物运动，是人类几百上千年的理想。自摩崖时代开始，动画的形式就已经产生了。在上古时代，人类或者是为了记事，或者是为祭祀中某种法的需要，而将生活中的某些运动的情节描绘在洞窟岩石石壁上。如西班牙阿尔塔米拉洞窟里就要这种的一幅画，在一个狩猎场面中一头野猪的尾巴和腿均被重复绘制了好几次，一条受伤逃跑的野牛是有好几条腿的，而让这幅画产生了一种视觉的动感。这也许是一个偶然，不足以说当时的创作者肯定就在表现一个动的场面，但从一本埃及古书中的一段记载就说明了人类一直在追求表现生活运动过程：古代埃及的庙宇大厅里有各种神的不同瞬间活动姿势。当国王坐车疾驰而过时，国王就会看到神在向他举手示意。这在古埃及的墓室里也有类似的壁画，表现的是两个摔跤手摔跤表演的连续过程，我国的走马灯也是这样一个很经典的例子。由此可以看出人类一真在追求着对运动形态的表现，然而，做为动画艺术而言，并不是作品的全过程都要用运动来表现，有时也会有一些停顿的处理，甚至停顿在动画中有着很重要的意义。
动画是运动着的画面，运动在动画中是必然的，让静止的画面动起来也是动画艺术家毕生的审美追求。然而做为动画艺术表现，为了更好地体现运动的艺术，表现动画必要的细节和把受众带入审美情境之中，动画作品在表现动的同时。也会采用必要的停顿，使动画动中有静，静为动用，使影片在动与静的处理中形成影片的节奏变化而让动画增强其艺术魅力。和所有运动规律一样，动是绝对的，静是相对的。或者说静是一种动的特殊形态。在动画中的静主要表现在角色动作的停顿和镜头运动的停顿，当然这种静也不是说影片中所有的内容都停顿下来，而是只影片中某些元素停顿下来。以便更好地表现主题，便作品更具感染力。
一个局部的特写镜头有利于角色的情感表现，镜头停顿下来，可以让受众清晰地感受到角色表情与情感的微妙变化所呈现的特征。如角色的眼神，嘴角的表情，以及眼泪等表现情感的细节。这都需要镜头有短暂的停顿，如果没有停顿，特写的镜头也将起不到任可作用。因此用停顿可以起到深入表现角色情感特征和塑造角色形象的作用。
局部特写的停顿，除了表现角色的情感特征外，也是对精彩的细节表现的一种手段，可以深入表现场景或角色的细节、造型色彩、质感、肌理，传达视觉上的真实性。这样，有助于深入表现对象的特征。因为“动画是创造‘生命的艺术。细节则是构成这种‘生命感的重要元素，失去细节的动画只会让形象成为剩下躯壳的符号”“受欢迎的动画片必然是充满纯真幻想又注重细节表现的，如果让过剩的娱乐将知觉弱化了，扼杀的只能是受众的想象力与创造力甚至审美能力”。通过细节的表现，可以表现角色深层次的内涵，由表及地深入角色刻画经历的苍桑和环境的历史沉积。另外，局部特写的停顿也可以体现技术的魅力，展示技术美的特征。让受众在紧张的情节美中适度放松感受技术美。在对技术美的感受中品味技术带来的艺术震撼。它是艺术创作者一种技艺术的展示技巧。
动画电影中的停顿也是受众审美心理的需要，如果只有紧张的情节变化，或者剧情始终处于一种快速的变化中，那么受众不可能有思考的余地，只有适度的停顿，让受众有一个短暂的思考时间，这会更加增强受众对剧情的理解。可以起到紧张之后释怀的感受。另外也能更好地渲染故事气氛，如在表紧张的气氛中，开始比较快速地运动，突然停下来，可以加强紧张气氛的渲染。调动受众恒常心理，让其感受到有意外的情况发生或者是会有更大的危险即将发生的一种暗示。如在表现一个角色逃跑过程中，摄相机一跟拍，但角色突然停下了，摄相机也跟近后停下来，这是带给受众的应该不是放松，而是一种心理恐慌、一种焦虑，感受到角色即将发生的一种更大的危险。当然这是一种心理的暗示，也是将受带入角色的一种方式。
除了镜头停顿之外，动画表现的动作也常常会有有意停顿的时候，有时动作的停顿是配合镜头一起停顿。这种停顿和镜头所表现的意义是一样的，可以是为了表现某个局部的特征，也可以是为渲某种特定的气氛，也可以是为了夸大地表现角色的某种情感，让受众在此时也好象和角色一起把思维给停顿下来，定格很短的一段时间，这种情况一般是表现角色遇到突如其来事件的变之后的反映。除此之外，动作的停顿其实也是运动的一种特殊的形态，它常常是为了表现一个动作的开始或结尾。在开始动作之前的停顿就是那个运动的预备形态。往往是停留在主运动的相反方向的位置，而且停顿越足，那么最后运动的暴发力就越强。这种停顿和运动一起也就构成了动作的运动节奏而带给人一种愉悦的审美感受。“节奏是一种美，节奏美对人的影响是很大的。它不但引起人心理上的愉快。而且还引起人生理上的极大快适。”
艺术的魅力不在于把信息全部推向受众，而在于启发和引导受众思考，如果影片中只有动的镜头与角色形态，那么受众必然目不暇接而没有思考的余地，这对于受众对信息的接受反而会受到影响。而且有可能看完影片之后没留下任何印象。必要的停顿可以让受众对未发生的事产生一种渴求明白的欲望，并在其心里产生悬念而引导受众思考，在思考中把受众带入情节，使受众情绪、情感与故事角色同步发展并溶为一体，把受众带入影片所展示的情节之中，让其以一种角色的状态接受信息。
当然，在动画片中停顿不是目的，动起来才是动画的追求。停顿也只是更好地表现动。而且停顿的时候不能让受众直接觉察，要让受众认为停顿的时候也是一种动。只是这种动是一种特殊的动，是为表现影片情节和主题内容特别的运动形式，并且在这种运动中要把受众的情绪一起带进作品的情境中来使受众能更好地感受作品的内涵。只巧妙地应用停顿的处理才会为动画作品增添色彩。
收藏